小麦Skin丨在复古油画摄影中“描绘”民族风情-环球视讯

“用镜头记录了很多美好的时刻，我逐渐感悟到，在生而热忱的青春里，人们在影像中有着与之共情的能力。”

——摄影师小麦Skin

(相关资料图)

#01

艺考之路，且行且坚定

人们常说，近视眼所看到的世界有种失焦的朦胧美，小麦对此颇有感触，摘掉500度的镜片，眼前的一切事物仿佛由一个个色块拼接而成，带有油画般的色彩层次，这与戴上眼镜所看见的清晰景象截然不同。

小麦认为，生活中一些景色若看得太清楚，反而少了些氛围感。

在小麦儿时的印象中，美术、音乐等艺术类课程常需要给语文、数学等文化课“让路”，她的父母曾给她报了英语补习班，然而学到新概念第2册时，她便无心继续参与课程。

在语数英等科目备受重视的氛围下，小麦却格外喜欢美术课，时常留一部分课余时间来画画。

有一天傍晚，家里突然停电，院子里也没有板凳，小麦便伴着落日余晖，趴在院子里的水泥墩上完成了美术作业——画一只蜻蜓。

后来夕阳散去，天色逐渐暗淡，她只好点一根蜡烛，随着烛光亮起，光影在绘画本上跳动，她笔下的蜻蜓也仿佛“活”了起来。

多年后回忆起这一天时，小麦意识到自己从那时便开始对画画产生了一份执着。

和其他小朋友一样，她的注意力也常被漫画、卡通片吸引。

渡濑悠宇是她常看的漫画家，漫画里的有趣情节令她对画画的兴趣愈来愈浓厚。

于是她开始在兴趣班学素描，从最初的画陶陶罐罐进阶至人物速写。

“我很想学艺术，但在我父母眼里，画画可以作为兴趣，却不能作为未来的‘饭碗’，我们家族也没有过任何一个艺术生。大人普遍认为，参加普通文理科高考才是正确的选择。”

长辈们十分认可“高考影响人的一生”这一说法，在她们眼中，高考决定着未来的就业，乃至往后的人生轨迹。

面临未来几年在哪里读书、读什么专业的选择时，小麦的父母向她提供了三条路：一是赴英国留学、二是报考石河子大学医学院、三是念军校，并告诉她毕业后“旱涝保收”的体制内工作才是香饽饽，老师、医生等职业更稳定。

但自小对画画的那份执着牵引着她踏上艺考之路。

渡濑悠宇自学生时代便矢志不渝地为成为漫画家而奋斗，高校毕业后，她成功进入“时漫画学院”。

被渡濑悠宇的努力所感染，小麦也一股脑地扎进画室创作，常常一站就是六个小时，最终考入南京艺术学院艺术设计专业。

她谈到自己高考前并没有明确的目标院校，只希望能走出小城市看看外面的世界，学艺术。

至于具体在哪里读书，读什么专业，则随遇而安，所以，2008年，遇见南京，一切皆是缘分。

虽自小受父母严格管束，但自始至终的执着、叛逆、坚持自我使她得以挣脱“爱的牢笼”，追随自己所热爱的事物。

#02

《魂牵楼兰》，出圈之作

2012年，大学毕业的小麦加入上班族的行列，在南京的一家影楼做和活动策划、艺术设计相关的工作。

刚毕业的那几年，“约拍”逐渐兴起。小麦坦言自己虽然平时很爱美，喜欢拍照，也曾找过一些摄影师约拍艺术照，但偶尔会认为摄影师没有呈现出自己想要表达的风格与态度。

面对自己不完全认可的作品，她心想：不如自己去拍想拍的内容。从小积累的美术功底给予她足够的底气。

于是，买相机、约朋友做模特。

小麦在一次次拍摄中摸索取景、构图、灯光、色调、后期修图等各方面的技巧，也尽量让周围的女孩都有机会像自己一样，记录下美好的公主梦。

2016年9月，小麦创作了第一组个人作品《魂牵楼兰》。

古楼兰今属新疆若羌县罗布泊西岸，是丝绸之路的要塞，曾有着失落千年的文明，在辉煌了近500年后，悄无声息地消失在了茫茫大漠中，也因此成为神秘而独特的存在。

小麦为纪念消逝的楼兰文明，便着手计划拍一组想象中的古楼兰画面。

她计划找一间光线好的土房子作为拍摄场景。

于是，她提前约好朋友作为模特，买了一条58元的大围巾以及蜡烛、阿拉丁神灯、书本等道具，从乌鲁木齐开车前往吐鲁番，寻找合适的拍摄场地。

这组作品的创作灵感来源于一位新疆的人文摄影师，他曾在摩洛哥的寺庙记录下“女孩着一身白袍捧着蜡烛”的画面，小麦被这一画面所传达的神圣与纯净之美所震撼，她无法用言语表达此番欣赏之情，便想通过自己的创作来表达致敬。

▲《魂牵楼兰》

抵达吐鲁番后，一行人路过千佛洞时，产生了强烈的好奇心，便和景区门卫协商是否能进入景区拍摄。

小麦回忆道，自己此前未曾想过千佛洞如此壮观。

新疆通透的自然光洒在千佛洞的洞窟上，产生令人惊艳的丁达尔效应，外加担任模特的女孩正处于17岁的妙龄，她站在窗边看书，或是接二连三地点蜡烛……

清澈干净的眼神和简单的肢体动作无不透露着独属于那个美好年纪的稚嫩与单纯，天时地利人和，成就了一次淋漓尽致地自由发挥。

这组作品也让小麦一举获得了2016年500PX年度Adobe奖、2019年适马“睛典”摄影大赛一等奖。

然而这组作品也受到了一些网友的质疑，有人认为模特手中的书不合适，有人认为服装不好看，小麦坦言：由于这次是自己初次拍摄，且对楼兰的了解还尚浅，这组作品在细节方面还有所不足。

《魂牵楼兰》引起的反响使她渐渐“出圈”。

2017年，小麦开始接客片，一组约拍的价格在500元左右。

在她当时的规划里，工作日在影楼上班，周末两天则通过客片来赚些外快。

然而随着自己的照片被更多人看见，找她约拍的人数也逐渐增多，但影楼工作的限制使接单工作量受限。

面对这一困扰，小麦果断辞职，迈向自由摄影师之路。

她谈到，对于自己喜欢的事，她想将它做到极致，自己至今也从未后悔过当时的决定。

虽然辞职让她能够完全专注于摄影，但作为独立摄影师，难以避免成本问题。

摄影需要的不仅是器材设备、拍摄技术、模特等，还需要服化道的支持。

对于独立摄影师而言，一两次的拍摄也许不足以在这方面感到吃力，但长此以往，背后累积的高成本与欠缺的专业性会成为阻碍她摄影道路的巨石。

于是，成立工作室就显得尤为重要。

▲工作室

辞职半年后，小麦租了一间120平米的民宅作为自己的摄影工作室，将它布置成复古、欧美风格。

有了自己的拍摄场地后，她也了解到影棚租赁的相关业务，渐渐开始有同行向她咨询租场地的事宜。

她便通过向外租棚一点点赚回了租民宅的费用，也借此攒了一笔钱，并用这笔钱在小区周边又租了些民宅，分别装修成民国风、INS风的专业影棚，数量最多的时期，曾同时租5套民宅。

然而，太多的场地、不同的风格、民宅之间的距离等一系列问题为实际使用带来了一些不便。

所以小麦干脆将这些民宅影棚退租，另租了一间800平米的别墅，同时招募了一些志同道合的伙伴，分别负责工作室的销售、运营等事项，一起一步步探索并建立正规的工作体系。

从《魂牵楼兰》开始，强烈的少数民族风格就成为了她作品的标签，她创作了很多具有新疆风情的复古风作品，这也是她最喜欢的一种风格。

《小河公主》与《魂牵楼兰》源于同一创作灵感；《阿瓦尔古丽》中两个模特的互动体现了新疆人的热情好客；《阿娜尔古丽庄园》则通过模特身上的艾德莱斯花帽、长辫子、袖口的绣花等元素突出维吾尔族服饰的特征；《消失在库木塔格》取景于沙漠，展现了沐浴在沙与风中的维吾尔族姑娘的美。

▲《小河公主》

小麦谈到，走出新疆，外地人对新疆的美食、瓜果，以及新疆人的能歌善舞几乎都有所耳闻，但对新疆的印象总离不开“骑马上学”与“放羊”。

▲《阿瓦尔古丽》

作为土生土长的新疆人，她认为多元的民族文化才是新疆最独特的“名片”。

▲《阿娜尔古丽庄园》

她想通过自己的作品，向外地人传递刻板印象之外新疆的另一番模样，也借此机会传承与复原那些正在流逝的传统文化。

▲《消失在库木塔格》

“在家乡拍摄时，我常能偶遇让人眼前一亮的场景。”有一回，小麦欲在大同乡（新疆喀什地区塔什库尔干塔吉克县下辖乡）拍摄一组展现民族服饰的作品。

走进大同乡，映入眼帘的是草地与山脉，但小麦想以石头房为拍摄背景，在向周围人家打听后终于找到了一间传统石垒土砌的老房子。

这间房子的屋顶有个孔，一束光线顺着它竖直照进屋内，屋内除了这一束光亮外，其他区域光线昏暗，显得十分有意境，她便赶忙拍下了这个画面。

▲《巴米扬之念》

#03

在复古油画基调中，诠释浪漫与诗意

除去鲜明的民族文化标签，她的作品画面色彩浓郁，有着油画般的质感。

她很喜欢天山制片厂老电影中的服装搭配与影片色调，自己也常会从《傲慢与偏见》《成为简·奥斯汀》《爱玛》等电影中寻找拍摄灵感，创作复古油画风格的作品。

在小麦心中，江布拉克是新疆最美的地方，“富有天然的油画色彩”是她对江布拉克的描述。

▲《江布拉克草原》

小麦仍记得那是个雨天，薄薄的山雾笼罩着远处的山峰，宛若仙境，近处房屋的烟囱里冒着烟，充满生活气息，阴雨绵绵的氛围下，阡陌纵横的田园风光沁人心脾。

小麦为模特搭配了一套法式碎花连衣裙与古典风格的白色帽子，在帽子侧边别上假花，并将模特的形象设定为：一个安静的女子在等候她的爱人，在等待期间，周围的景色令她沉醉其中。

在小麦看来，景色与人物在她的作品中密不可分。

景色营造意境，人物叙述故事。

她偶尔会从油画作品中寻求灵感，模仿其中的配色，再基于画作进行服装搭配与场景选择。

她曾深受一幅画作的影响，在这幅画中，男孩举着锄头，女孩提着菜篮，在田间栅栏两侧含情脉脉地望着对方，远处是绿油油的草场以及错落有致的房屋。

油画中女孩的头饰令小麦想起维吾尔族的艾德莱丝绸，她便思考如何将这幅油画和现实结合，拍摄一组作品。

小麦依据这幅画的色调，搭配男孩的夹克、衬衫与八角帽，女孩的艾德莱斯领巾与围裙等，复刻了油画中的景象。

同时，这组照片令她联想到自己曾看过的电影《小妇人》，饰演男主的甜茶也身着夹克与衬衫，在草地上向女主表达着自己的情感，低饱和、中明亮度的色彩尽显田园气息。

小麦便在一个空旷的乡下取景，将故事设定为一位朴实甜美的姑娘和英俊潇洒的少年做着农活，旷野中只有他们的身影，虽冷清却抵挡不住两人间流露的你情我浓之意，她将这组作品命名为《初情呓语》。

▲《初情呓语》

小麦将创作比喻为打游戏，一关接着一关，难度也不断加大，尽管自己能列举出很多次顺利的拍摄经历，但也偶有不顺。

在新疆白沙湖的一次拍摄经历至今令她难忘，由于天气恶劣，反光板还没用，就被刮进了湖中，拍摄只能采用自然光。

再加自己突遇支气管炎，又因为没有厕所而导致肚子不舒服等一系列状况，她强撑到拍摄结束，心神俱疲。

虽然成片的效果比较乐观，但事实上，拍摄时扑面而来的大风一度让模特睁不开眼睛。

灵感与构思是她拍摄的基础，但创作也难以避免瓶颈期。

在脑袋一片空白，不知道拍什么时，她会选择出门旅行，在旅途中寻找灵感。

她曾和伙伴去印度旅游，沿途收获了许多珍贵的纪实影像。

那时正值印度的洒红节，街头小巷洋溢着浓厚的节日气氛，走在路边随便按下快门，都能拍出100张不一样的相片。

当地人载歌载舞，在篝火旁尽情舞蹈，庆祝春天来临，并互相泼水，向路人身上泼洒五颜六色的颜料。

虽然水和颜料溅到了小麦的隐形眼镜，但现场欢乐的气氛并没有让她在意这些，反而使她沉浸其中，并记录下了许多难得一遇的画面。

曾有位摄影师提到，摄影时常让他感觉自己就像“苦行僧”，不过为了创作好作品，一切都值得。

对小麦而言，亦是如此，无论拍摄顺利或糟糕，热爱可抵万难。

关于摄影，流传着这么一句调侃——“摄影穷三代”。

对于相机的购入，小麦也有自己的考量。

拍摄《魂牵楼兰》时，考虑到自己金钱与技术方面的能力有限，她便入手了佳能6D相机作为入门机，并配备了适合的镜头。

一两年后出于快速捕捉模特神态的追求，她又换了佳能5D4相机，后来又购入了索尼的一款相机用来进行视频记录。

目前她主要使用的是富士X-H2相机，以及商业拍摄专用的富士中画幅GFX 100s相机。

她表示，对于相机的选择需要着重考虑自己各方面的能力是否能承担等现实因素，切勿盲目跟风。

在摄影之外，小麦提到自己从前会以vlog的形式记录生活，如今在尝试用日记去表达自我，“保持分享欲，见山、见海、见自己”是她写在微博里的随笔。

近期，小麦计划在国内不同城市巡拍，未来有机会则会考虑拍一些纪实影像。

-END-

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